文化圈的一些现象和观察

浅贝

这是一场“战争”！


原创 申鹏 平原公子 2023-05-19 09:07 发表于江苏

目前已经证实，李昊石连续两场演出侮辱解放军，而且笑果文化篡改了演出申报内容。

所以笑果之前的申明完全在撒谎，侮辱解放军的段子不是李昊石“临时”加进去的，而是一个“固定套路”，他们事先就是这么编的。

为什么要撒谎？因为它们知道这件事有多么严重，但他们依旧想要苟延残喘“潜伏”下去，熬过这段风头，然后继续他们的“事业”。

由此可见，这不是什么临场抖机灵，这就是笑果的“企业文化”，这就是一个恨国党+殖人+两面派组成的团体，从一开始，他们就有着明确的目标和任务。

这不是演出事故，不是意外，而是有预谋地对中国人底线的试探，是意识形态领域的“切香肠”，演出现场录音的笑声说明什么？某些互联网大佬对他们的支持说明什么？说明他们真有那么一批死忠的拥趸，真的影响了不少的一批人，背后真有一股力量在推动他们的“事业”。

大家可以观察一下，在这次事件中，一直嘴硬支持笑果文化和李昊石，为这帮人开脱的人，都是哪些人？

为他们和稀泥、拉偏架的，又是哪些人？

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是不是那些平日里就阴阳怪气、含沙射影，对国家、社会、民族大放厥词造谣抹黑的殖人败类？这群人含“殖”量爆表。是不是那些平时满嘴“言论自由”、“创作自由”，的公知名流？而这群人含“殇”量爆棚。当年，他们给侮辱志愿军的作业本喊冤，后来，他们给侮辱烈士的仇子明、罗昌平喊冤，现在，他们又给侮辱解放军、劣迹斑斑的笑果文化喊冤。

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他们永远是精准地选择站队方向，就是要站在国家和人民的对立面。

李昊石的段子不是即兴发挥，而是连续两场侮辱解放军，说明这是他们早就设计好的固定套路……这一套，不是第一次了，侮辱解放军，侮辱革命先烈，侮辱新中国的革命先辈和开国领袖，是第一次吗？干这些事情的主角或许变了，但背后支持他们的力量没有变！但凡有点互联网记忆的人，都明白我在说什么。

“和平演变”、“颜色革命”，都是从文化领域开始的，都是从“历史虚无主义”开始的。

历史上，苏联解体前夕，以雅科夫列夫为首的被美国收买的文化宣传官僚们疯狂扭曲苏联的革命史，革命先烈和开国领袖被丑化，卓娅这样的英雄儿女被抹黑，地摊文学成为主流，造谣诽谤的小作文满天乱飞，把严肃的历史娱乐化、庸俗化，直接导致了思想混乱，意识形态崩塌……但凡有点历史常识的人，也都知道我在说什么。

一个家里挂着“东亚病夫”横幅的创始人，一群编着恶俗段子，羞辱男性，侮辱女性，制造性别对立煽动社会撕裂，多次触犯社会底线的演员群体……却能够横行各大平台多年，赚得盆满钵满，并且成为不少年轻人的“榜样”，这才是值得反思的地方。布热津斯基虽然死了，但他的“奶头乐”理论还在各个领域发挥着重大的作用和影响。

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这帮人一点都不傻，实际上他们太精明了，他们完全知道边界在哪里，也知道底线是什么，但他们就是要试探，就是要“突破”。他们说“脱口秀是冒犯的艺术”，但他们只敢反自己的国家，却从来不敢得罪资本，更不敢调侃自己的老板，他们在海外演出，更是对别国文化不敢越雷池一步，LGBT、种族问题、霸权主义一个都不敢碰……反倒是抹黑自己祖国的段子信手拈来。

在国内的时候搞封闭演出、禁止拍摄，用意更是太明显了，就是要搞出一副“秘密结社”的样子，提纯自己粉丝和支持者，现场的笑声证明了这一点，他们写出侮辱解放军的段子，并且能够公开表演，说明这个圈子无论投资者、策划者、表演者、还是受众，都是一路人，一丘之貉、狼狈为奸……私下里，他们不知道搞了多少“和平演变”的事情。

以至于他们自己都在一遍一遍强调：“我们可能活不长”，不断“卖惨”，不断塑造“言论不自由受害者形象”，其实就是想要把自己钉在十字架上装圣人，煽动更多的怨恨和反动思潮。

他们根本不是口无遮拦，而是处心积虑！

从昨天到今天，他们正在疯狂反扑。

哪怕已经在文旅、公安介入调查，笑果承认存在“侥幸心理”，篡改演出申报内容，在公告中说谎，实锤李昊石的段子根本不是“即兴发挥”，而是“处心积虑”，连续两场侮辱解放军……的情况下，他们依然在反扑。

他们一边引经据典、阴阳怪气、含沙射影，呼吁“言论自由”、“创作自由”，甚至高喊“让人说话，天塌不下来”。

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一边却网暴最初曝光李昊石演出内容的网友，人肉他的身份信息，并且放到外网上，威胁他的人身安全……好一个“让人说话”。

现在那位的朋友，家人，全部在海外被曝光私人信息，刚才听说已经有人以他的名义打恐吓电话了。

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你明显可以看出来，这不是一件自发的行为，而是有策划、有组织、有行动力的的行为，他们威胁、迫害任何一个有良知的朴素爱国者，哪怕他只是说了对笑果文化演出内容不舒服的个人感受……他们就要赶尽杀绝，目的很简单，就是用“恐怖主义”的手段，迫使大家不敢“爱国”，不敢为国家、人民子弟兵说话。

我们还可以看到，他们不但要摧毁真正的“言论自由”，还要垄断“言论自由”的解释权，在他们架构的世界里，只有他们这些“名流”的言论自由，普通人是不配有言论自由的；只有他们恨国、反动、颠覆的自由，没有普通人伸张正义的自由。

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但他们的行为包装得再冠冕堂皇，也是会露出鸡脚的，大汉奸余茂春正在隔着太平洋和他们联动，声援他们，这就是来自于帝国主义的官方认证了。

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有人问，他们为什么非要冲着军队去？很简单，军队是整个社会的最后一道防线，是一个国家最后的脊梁骨。

把子弟兵污名化、历史虚无化，不但可以造成社会上的意识形态混乱，还会让军队内部产生失望、迷茫的情绪。这一招，在1991年之前的苏联解体中发生过，他们调侃苏联红军的历史，污名化苏联英雄，拿军人编段子开玩笑，在长期潜移默化地“冒犯”下，最终，内奸、反贼叶利钦才能爬到坦克上发表演讲，才能命令军队包围苏联议会大楼……还记得那张照片吗，意气风发的叶利钦身边的角落里，低头掩面哭泣的，就是一位放弃抵抗的绝望的苏联军人。

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大家应该还记得2014年的乌克兰颜色革命，在反对派强大的舆论压力下，乌克兰功勋部队“金雕部队”为了保护群众，被迫放下武器，下跪道歉......新上任的乌克兰安全局居然下令解散了“金雕”部队，一支功勋赫赫、有着光荣传统的队伍，就这么被羞辱、解散了，从此之后，再也没有能够保护乌克兰人民的军队了，取而代之的是搞纳粹法西斯复辟的“亚速营”。

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你们看看今天的乌克兰，他们炸毁红军坟、推倒烈士雕像，用纳粹手势羞辱老兵，在胜利日那天，只有一位老军人孤零零坐在那里，一切革命的共同记忆都被摧毁，一切伟大和崇高都被颠覆，精神和意志早已消散，这样的国家和民族名存实亡，完全变成了被西方帝国主义寄居的殖民地。

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这样的事情，绝对不能在我们这里发生！

这不是一次简单的舆论风波，这是一场意识形态领域的战争，成败利钝，关系到我们所有人的未来。

这个叫做“文化反革命”。

所以说，这根本不是个什么娱乐新闻事件，这是你死我活的敌我矛盾。

老话说得好：“亲不亲，阶级分”。

这次事件表现得很清楚了，人民站在人民解放军一边，而人民的敌人站在笑果文化一边。

我们无路可退！

浅贝

这是一场“战争”！


原创 申鹏 平原公子 2023-05-19 09:07 发表于江苏

目前已经证实，李昊石连续两场演出侮辱解放军，而且笑果文化篡改了演出申报内容。

所以笑果之前的申明完全在撒谎，侮辱解放军的段子不是李昊石“临时”加进去的，而是一个“固定套路”，他们事先就是这么编的。

为什么要撒谎？因为它们知道这件事有多么严重，但他们依旧想要苟延残喘“潜伏”下去，熬过这段风头，然后继续他们的“事业”。

由此可见，这不是什么临场抖机灵，这就是笑果的“企业文化”，这就是一个恨国党+殖人+两面派组成的团体，从一开始，他们就有着明确的目标和任务。

这不是演出事故，不是意外，而是有预谋地对中国人底线的试探，是意识形态领域的“切香肠”，演出现场录音的笑声说明什么？某些互联网大佬对他们的支持说明什么？说明他们真有那么一批死忠的拥趸，真的影响了不少的一批人，背后真有一股力量在推动他们的“事业”。

大家可以观察一下，在这次事件中，一直嘴硬支持笑果文化和李昊石，为这帮人开脱的人，都是哪些人？

为他们和稀泥、拉偏架的，又是哪些人？

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是不是那些平日里就阴阳怪气、含沙射影，对国家、社会、民族大放厥词造谣抹黑的殖人败类？这群人含“殖”量爆表。是不是那些平时满嘴“言论自由”、“创作自由”，的公知名流？而这群人含“殇”量爆棚。当年，他们给侮辱志愿军的作业本喊冤，后来，他们给侮辱烈士的仇子明、罗昌平喊冤，现在，他们又给侮辱解放军、劣迹斑斑的笑果文化喊冤。

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他们永远是精准地选择站队方向，就是要站在国家和人民的对立面。

李昊石的段子不是即兴发挥，而是连续两场侮辱解放军，说明这是他们早就设计好的固定套路……这一套，不是第一次了，侮辱解放军，侮辱革命先烈，侮辱新中国的革命先辈和开国领袖，是第一次吗？干这些事情的主角或许变了，但背后支持他们的力量没有变！但凡有点互联网记忆的人，都明白我在说什么。

“和平演变”、“颜色革命”，都是从文化领域开始的，都是从“历史虚无主义”开始的。

历史上，苏联解体前夕，以雅科夫列夫为首的被美国收买的文化宣传官僚们疯狂扭曲苏联的革命史，革命先烈和开国领袖被丑化，卓娅这样的英雄儿女被抹黑，地摊文学成为主流，造谣诽谤的小作文满天乱飞，把严肃的历史娱乐化、庸俗化，直接导致了思想混乱，意识形态崩塌……但凡有点历史常识的人，也都知道我在说什么。

一个家里挂着“东亚病夫”横幅的创始人，一群编着恶俗段子，羞辱男性，侮辱女性，制造性别对立煽动社会撕裂，多次触犯社会底线的演员群体……却能够横行各大平台多年，赚得盆满钵满，并且成为不少年轻人的“榜样”，这才是值得反思的地方。布热津斯基虽然死了，但他的“奶头乐”理论还在各个领域发挥着重大的作用和影响。

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这帮人一点都不傻，实际上他们太精明了，他们完全知道边界在哪里，也知道底线是什么，但他们就是要试探，就是要“突破”。他们说“脱口秀是冒犯的艺术”，但他们只敢反自己的国家，却从来不敢得罪资本，更不敢调侃自己的老板，他们在海外演出，更是对别国文化不敢越雷池一步，LGBT、种族问题、霸权主义一个都不敢碰……反倒是抹黑自己祖国的段子信手拈来。

在国内的时候搞封闭演出、禁止拍摄，用意更是太明显了，就是要搞出一副“秘密结社”的样子，提纯自己粉丝和支持者，现场的笑声证明了这一点，他们写出侮辱解放军的段子，并且能够公开表演，说明这个圈子无论投资者、策划者、表演者、还是受众，都是一路人，一丘之貉、狼狈为奸……私下里，他们不知道搞了多少“和平演变”的事情。

以至于他们自己都在一遍一遍强调：“我们可能活不长”，不断“卖惨”，不断塑造“言论不自由受害者形象”，其实就是想要把自己钉在十字架上装圣人，煽动更多的怨恨和反动思潮。

他们根本不是口无遮拦，而是处心积虑！

从昨天到今天，他们正在疯狂反扑。

哪怕已经在文旅、公安介入调查，笑果承认存在“侥幸心理”，篡改演出申报内容，在公告中说谎，实锤李昊石的段子根本不是“即兴发挥”，而是“处心积虑”，连续两场侮辱解放军……的情况下，他们依然在反扑。

他们一边引经据典、阴阳怪气、含沙射影，呼吁“言论自由”、“创作自由”，甚至高喊“让人说话，天塌不下来”。

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一边却网暴最初曝光李昊石演出内容的网友，人肉他的身份信息，并且放到外网上，威胁他的人身安全……好一个“让人说话”。

现在那位的朋友，家人，全部在海外被曝光私人信息，刚才听说已经有人以他的名义打恐吓电话了。

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你明显可以看出来，这不是一件自发的行为，而是有策划、有组织、有行动力的的行为，他们威胁、迫害任何一个有良知的朴素爱国者，哪怕他只是说了对笑果文化演出内容不舒服的个人感受……他们就要赶尽杀绝，目的很简单，就是用“恐怖主义”的手段，迫使大家不敢“爱国”，不敢为国家、人民子弟兵说话。

我们还可以看到，他们不但要摧毁真正的“言论自由”，还要垄断“言论自由”的解释权，在他们架构的世界里，只有他们这些“名流”的言论自由，普通人是不配有言论自由的；只有他们恨国、反动、颠覆的自由，没有普通人伸张正义的自由。

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但他们的行为包装得再冠冕堂皇，也是会露出鸡脚的，大汉奸余茂春正在隔着太平洋和他们联动，声援他们，这就是来自于帝国主义的官方认证了。

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有人问，他们为什么非要冲着军队去？很简单，军队是整个社会的最后一道防线，是一个国家最后的脊梁骨。

把子弟兵污名化、历史虚无化，不但可以造成社会上的意识形态混乱，还会让军队内部产生失望、迷茫的情绪。这一招，在1991年之前的苏联解体中发生过，他们调侃苏联红军的历史，污名化苏联英雄，拿军人编段子开玩笑，在长期潜移默化地“冒犯”下，最终，内奸、反贼叶利钦才能爬到坦克上发表演讲，才能命令军队包围苏联议会大楼……还记得那张照片吗，意气风发的叶利钦身边的角落里，低头掩面哭泣的，就是一位放弃抵抗的绝望的苏联军人。

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大家应该还记得2014年的乌克兰颜色革命，在反对派强大的舆论压力下，乌克兰功勋部队“金雕部队”为了保护群众，被迫放下武器，下跪道歉......新上任的乌克兰安全局居然下令解散了“金雕”部队，一支功勋赫赫、有着光荣传统的队伍，就这么被羞辱、解散了，从此之后，再也没有能够保护乌克兰人民的军队了，取而代之的是搞纳粹法西斯复辟的“亚速营”。

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你们看看今天的乌克兰，他们炸毁红军坟、推倒烈士雕像，用纳粹手势羞辱老兵，在胜利日那天，只有一位老军人孤零零坐在那里，一切革命的共同记忆都被摧毁，一切伟大和崇高都被颠覆，精神和意志早已消散，这样的国家和民族名存实亡，完全变成了被西方帝国主义寄居的殖民地。

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这样的事情，绝对不能在我们这里发生！

这不是一次简单的舆论风波，这是一场意识形态领域的战争，成败利钝，关系到我们所有人的未来。

这个叫做“文化反革命”。

所以说，这根本不是个什么娱乐新闻事件，这是你死我活的敌我矛盾。

老话说得好：“亲不亲，阶级分”。

这次事件表现得很清楚了，人民站在人民解放军一边，而人民的敌人站在笑果文化一边。

我们无路可退！

浅贝

舆论战争


原创 龙牙 龙牙的一座山 2023-05-20 11:37 发表于北京

战争行为是不择手段的。

绝大多数人都没有意识到这个问题，对敌人抱有不切实际的幻想，总是觉得“舆论战”、“经济战”、“贸易战”是一种修辞手法，这些战争行为就要比你死我活的战场要“软”一点，大错特错了。

怎么理解这个问题呢？

不能把“舆论战”理解成“使用舆论作为工具发动战争”，而要理解成“以战争手段影响对方舆论”。正常的舆论纷争根本就算不上战争，大家各说各的偶尔有点争执，这是战争？你也太小看战争了吧？

真正的舆论战，是无所不用其极的去强行扭转对方的舆论，包括但是不限于杀掉对方的舆论领军人物、攻击杀害对方的记者、直接轰炸对方新闻机构、大量无效信息淹没对方舆论。这些战争行为你又不是没见过，几乎天天都要看到的，例如这个“无效信息DDOS攻击”，成天动用大量机器人号发布海量的无效信息干扰舆论，你也是看到了的。
至于舆论战中的间谍行为更是司空见惯，对一个人你不但要“听其言”还必须要“观其行”，他体面就让他体面，他不体面就帮他体面，这点觉悟是必须要有的。

总之，舆论战是战争行为，是毫无底线、不择手段、如果可能尽量采取肉体消灭的。

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什么“我不同意你说的，但是我誓死捍卫你说话的权力”这种话，你连一个标点符号、一个笔画都不要信，说出这种话的人其实内心里只是在要求你做到，而他自己才好为所欲为。他不掌握权力的时候他要求言论自由，当他但凡有了一丁点可能性，立刻堵上你的嘴。

就是这么暴力，就是这么蛮横，就是这么不讲理之中透着一股彻头彻尾的胆怯。

在他们看来，什么“战士的荣誉”都是子虚乌有的存在，不择手段才是正事儿。仔细推敲美国这个国家，自建立开始就没有打过一场硬仗，他们始终是怯懦的、恃强凌弱的，从来没有打过一场以弱胜强的仗，因此骨子里就是这种“不讲理中透着胆怯”的做法，只许他打你、不许你打他，他打你就是天经地义，你揍他甚至哪怕只是还手、只是遮挡了一下，就是大逆不道，必须要骂你一个一佛出世二佛升天不可。

说白了这就是胆怯，这就是懦弱，这就是怕死，这就是只敢打顺风局。

由他们策动的舆论战中也是这个逻辑，他能兴风作浪，你拿事实辟谣就是大逆不道。
曾经发生过一次很搞笑的事情，某舆论战工具人在网上造谣，我摆了点事实出来澄清，此工具人在下面评论区回了一句非常经典的话：
“你还有点人性吗？！”

说实话，我都不觉得这话冒犯到了我，只是十分的神奇，那还是2018年，当时网上的氛围你懂的。我知道他这个意思是，“你反对美国？你竟然敢反对美国？你还有人性吗？在我的认知里每个人不都应该支持美国到万死不辞吗？”

当然现在环境好了很多，有很多人在新冠疫情和贸易战中认识到了美国的怯懦本质，在张牙舞爪的嚣张跋扈背后的虚弱。一个真正强壮的人是不需要张牙舞爪的，而只有心里十分清楚自己孱弱身体的人才会虚张声势，试图吓倒对方。

这个跟狗是一个道理，大狗往往没那么紧张，小型犬则往往十分神经质，企图用狂吠吓住别人。

因此，不要被嗓门大的吓唬住，嗓门大其实就是对自己虚弱的欲盖弥彰。

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在策动舆论战中，他根本从头到尾都没有跟你讲过什么“武德”，一直就想不择手段干掉你，这是战争的逻辑。战争中有个把间谍也是十分平常的事情，防间保密不是一句空话，是时时刻刻要注意的事情，信任不光是建立在公开的言论基础上的，还要建立在“观其行”。

有很多朋友问过我一个问题：“跟人争论问题，心里很难受、很生气，怎么办？”

这就是战争状态，战争状态是跟我们日常生活严重违背的一种状态，在战争状态下一切生活常识和常理都失效了，你不适应而已。

作为一个刀山去过、火海蹚过的老兵，我是早都做好了死在战场上的准备的，曾经无数次设想过敌人的残暴无底线，眼睁睁看着他们把自己人性中最丑恶、最残忍、最卑劣的那部分翻出来摆在面前，施加在我身上。因此对于这种战争状态下的压力，我是有承受能力的。

在网上写东西以来，死亡威胁有过、人身攻击更是家常便饭，每天没有个几百号人对我破口大骂，今天就算过得不够刺激。但是这些东西从来不可能也不会对我造成任何影响。

怎么，敌人对你破口大骂、欲杀之而后快，不是天经地义的事情吗？

这可是战争。

搞清楚舆论战的本质非常重要，这是“以战争手段影响舆论”，而不是“用舆论来作为战争手段”，大家都彻底搞反了而已。

“影响舆论”是目的，战争只是个手段，在不需要动用肉体消灭就能影响舆论的时候，自然是温文尔雅的；当温和的手段不奏效的时候，肉体消灭、轰炸、暗杀，他们都干得出来的。

在把敌人打趴下之前，不要试图跟他讲道理，他不会听的。

作为一个普通人，一个没有经历过真正长期军事训练的人，没有建立战场思考模式的人，没有彻底认识到敌人的残暴无情的人，一个习惯了和平生活的人，我的建议是不要过于深入的介入这个领域。你的身份是平民，是和平居民，是战争中受保护的对象，不应该去战场上抛头颅洒热血，这不道义。能做到提供支援，像战时民兵一样做一些协助工作，做好平民该做的事情，这就足够了。

我们这种人是心知肚明的，是看破生死的，是无所畏惧的，让我们来。

浅贝

何赛飞当众发飙，撕开了谁的“遮羞布” ？


原创 尚本谷主 尚本谷 2023-05-23 05:52 发表于江苏

一夜之间，慷慨直斥的何赛飞老师，登顶热搜第一。

只因一句“你们把我抓了，我也要讲”，这最动人的是真诚，最有力的是真实！

在一个被形式驻空、被光亮粉饰的世界里，“敢讲真话”是一项足以让人热泪盈眶的美德。

谷主初识何赛飞，是多年前通过电视剧《大宅门》，何老师塑造的杨九红敢爱、敢恨、可怜、可悲。

如今再识何赛飞，却是她无所畏惧的红颜一怒，惊天之问。

这位国家一级演员，因出演《孝庄秘史》《大宅门》《大红灯笼高高挂》等影视作品而为人熟知，但其实，她还是一名越剧表演艺术家。

在涉足影视界之前，她最“本职”的身份，是浙江越剧团的女演员。

而这次的事件，就跟戏曲有关。

在山西高平举办的【戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会】上，一位来自山西吕梁，名叫张军波的晋剧演员表演的《清风亭》非常精彩，赢得了阵阵掌声。然而，主持人介绍张军波时却十分辛酸感慨，到了省团五年迟迟无法转正，每个月只有1500元工资，住在集体宿舍，兼职开网约车养活三个孩子……

听闻此情此事，作为评委的何赛飞难掩心疼和愤怒之情，她哽咽地说道：

你们口口声声梅花奖、文华奖，花几百万排戏，得了奖以后老百姓也看不到。戏呢？钱呢？哪里去了？老百姓看不到！你们把我抓了去，我要讲 …… 我是因为团里排不到戏，才去拍电视剧的。

说到最后，她情绪激昂，几乎是用吼出来的！网友们沸腾了，纷纷挺何赛飞：“这才是一个真正有担当、有情怀的老艺术家！”

何赛飞此言，等于在一个公开的舞台戳破了行业暗疮，把内里的肮脏脓液都挤出来给大家看，并且，其痛斥的不公与苟且在各行各业都能得到共鸣。

或许是有着十二分的感同身受吧，何赛飞是优秀的越剧演员，早在1984年就参演戏曲电影《五女拜寿》，后来因为实在没戏可拍，不得不转战影视圈。

如今何赛飞已经60岁了，看到年轻的张军波仍然重复着自己当年的艰辛和不易，便不由自主地发出呐喊和追问：“戏呢？钱呢？”

有媒体为博取眼球，断章取义地说“何赛飞痛斥梅花奖”，实际这严重歪曲了她的本意。

何赛飞痛斥的并不是哪个具体奖项，而是一种现象，一种资源分配不向人民群众倾斜，一种文艺追崇讨好献媚邀功的不良现象，甚至这种现象包括且不限于文艺戏曲领域。

仔细体味，她揭批的第一个问题，其实是“不敢讲、不能讲真话”的问题。

“在这个平台说这样的话，是不是到时又要被停了？”这是她对自己“说真话”的认知和预判。

讲出来，并没有指望事情会有多好多乐观的转变，相反，自己已经做好了最坏的准备：节目可能会停，或者，自己可能要被“谈话”。

这其中暗含着一种悲凉又愤懑的心境——现实告诉我不“该”说，不能说，但良知告诉我，我必须说。



第二个问题，有才华的人5年转不了正，只能为爱发电，那我们的编制和名额都给了谁？



难道是我大中华真的人才济济到如此地步了吗？



她提出的第三个问题是重点，国家给了那么多钱来扶持行业发展，可是戏没看到，钱也没看到，那么钱去哪里了？



如果真的是整个行业都不景气，那为什么同行里有人都吃得肥头大耳，有人一个月1500连温饱都解决不了？



一场赛事，办下来就是几百几千万，说明还是有钱的，只是落不到需要的人手里罢了，喜欢搞光鲜亮丽的面子工程，却从不实实在在地雪中送炭，喜欢喊冠冕堂皇的大爱口号，却丝毫不关心具体的人。



可以说，每一个问题都直指要害，发人深省。



有业内艺术家说，国家在舞蹈戏曲非遗等方面，每年都会给很多钱来扶持，“但正如刑不上大夫，钱基本也是不下基层演员的”。



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国家设立了这么多奖项，出了这么多资金来扶持，怎么能叫不重视呢？但是，戏呢？钱呢？



说白了，国家扶持的钱大都在掌握支配权的利益团体里分了，真正该扶持的、有潜力却没关系的中下层新秀，只能吃糠咽菜苦苦熬煎。



熬得出来的成为利益团体的一份子，熬不出来的便转行了。



所谓戏曲，所谓艺术，所谓文化的传承，自然而然也就没落了。



很难想象，我们把所有原该阳春白雪的人和事，都用俗臭无比的尺度和圈层去衡量、去操纵。



当梵高、莫奈、毕加索都苦恼着如何评上正处级，艺术还有明天吗？当巴尔扎克、塞万提斯都要争破脑袋去进协会当会长，文化能不能传承？又算得了什么？



情况已经很严重了，不能再让肮脏惫懒的蛀虫，驻空文化传承的经脉，偷走年轻新秀的未来，不能再放任“要么脑满肠肥，要么活不下去”的两极分化怪现状不管。



长久以来形成的、或明或暗的行业制度与规则，不是一朝一夕就能完成改革的，但或许可以从“资金透明”开始做起。



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每月1500块钱，这是民间艺术家张军波的身价，决定待遇的不是能力水准，而是有没有编制。



编制就是一种资源，一旦占有终身受益。否则，就是天上地下，冰火之别。



排戏编节目并不是没有经费，只是这些经费用在更重要的地方了，那就是编排献礼的、歌颂的、冲奖的节目，排好之后象征性地到重要场所演几场，让领导们拍手呱叽呱叽，拿个奖万事大吉，然后再申请经费，向下一个奖项冲锋。



这些现象不是哪个文艺团队的问题，而是存在的普遍现象，越剧有，晋剧有，其他剧种也不能免俗。



张军波的遭遇，也不是他一个人的悲苦，有许多传统戏曲演员可能比他还难。



再往深了想，需要改革净化的，又何止一个戏曲行业呢？



究竟是努力重要，实力重要，还是阶层重要，人脉关系重要，这已经成为当下矛盾频出、社会梗阻的根源问题。



我们的理想其实很简单，要让人能讲真话，要把事落到实处，要让努力和才华得到回报，要让贪婪和苟且再无生路。



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传统戏曲文化需要立有一席之地，他们既需要触手可及的公共经费配置支持，更需要得到尊重和尊严，而不是以有没有编制区分能力，得不得大奖区分层次，关键看为谁服务，向谁歌唱，赢得谁的掌声。



唱戏人，也有一个眼睛向上，还是眼睛向下的问题。



大声地向不公叫板，勇敢地表达愤怒，或许仅仅只是匹夫之怒，改变不了任何现状，可是仅凭这一怒，就值得向何赛飞致敬点赞，这才是德艺双馨人民艺术家的风骨。



何老师冲天一怒为戏剧，令人感佩！其实何老师虽然揭了地方戏剧难以生存的体制锅底，但也应看到地方戏剧的生存土壤是十分贫瘠的问题。



比如，中国足球臭不可闻，臭的上帝都要自杀，可依然有那么多的人喜爱，明知臭还要哭着喊着去捧臭脚，以至于足球这个臭粪坑里人，个个肥的流油，才能挺着囊踹肚，亮着净白身，喝着酒精水，泡着土洋妞，哪里有心思争第一出国门呢？



所以，如果地方戏剧也有如此多的受众，能不火吗？能萧条到没编制就没钱的地步吗？



如是，小众艺术就是这么个活法，没人捧要么只能寄人篱下，要么就是大篷车走村串巷，挣点子辛苦钱，要么就跟张颂文、王宝强似的，一炮走红直冲天。



文艺植根于人民，不是喊出来的口号，而是脚踏实地的政策导向，和浸润心灵的作品体现。



百花齐放，百家争鸣，关键要看为谁服务，向谁表演，赢得谁的掌声？

浅贝

旧势力，“振兴”不了文化！


原创 申鹏 平原公子 2023-05-22 08:09 发表于江苏

昨晚，何赛飞老师怒批了中国戏曲行业现状。

她讲的道理很简单，中国那么多曲协、戏协、影协啊一堆大人物天天开会振兴那个，复兴这个，申请着巨量的经费，不知道做着什么了不起的大事业，但优秀的基层演员月薪1500不能转正，优秀的作品都被埋没了。

一大堆奖不知道发给谁了，国家的经费不知道被花到哪里去了，哪怕留一点给基层演员，哪怕让青年演员天天下乡演出，也是能够保持戏曲生命力的，天天闭门开会、内部发奖，就能“复兴传统文化”了？

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何老师的问题提的很好，其实各行各业，都有这个问题，有才华有想法有热爱的人，得不到关注，资源永远掌握在一个小小的圈子里。

戏曲还算小众，举个例子，文学，大家都知道每年会有鲁迅奖、矛盾奖，但你们记住了得主是谁吗？你们读过他们的作品吗？《诗刊》、《小说月报》这些杂志每期都在发行，你们读过它们收录的作品吗？普通人投稿，会被采用吗？

有业内人士告诉我，传统“严肃文学”杂志投稿，都是给“大师”们的学生和子弟准备的，首先要“报家门”，其次要“懂规矩”……他们的小说，都是有“公式”的，编辑们一看就知道是什么“流派”，什么“师承”。

这个圈子是真正的“针扎不进”、“水泼不进”，比阎王殿都森严，你若是没有“师承”，没有人脉，根本不可能接近他们半步……你若是莫言、方方、贾平凹们的晚辈、学生，哪怕你写的是屎尿屁，也依然有德高望重的前辈给你露脸的机会。

中国的文艺圈，实际上早已是“八旗子弟”的天下。

何老师问钱哪里去了？其实很简单，给“八旗子弟”分猪肉去了；政策执行得怎样？没人知道，因为执行者就是“八旗子弟”。

戏曲是不好看吗？是人民群众不喜欢吗？放屁，是那帮把持一切高高在上的“老夫子”脱离群众太久，早就失去了艺术的创兴能力和演绎水平，偏偏有占着位置不肯挪窝，霸占了行业的生态位，断送了未来继承者的所有前途。

资本根本不会支持那些寂寂无名、拥有高超技艺基层从业者，资本是要牟利的，你戏曲唱得再好，能比得上一个年轻貌美的小鲜肉更受市场欢迎欢迎吗？能比得上“笑果文化”这种洗脑艺术流派更受资本推崇吗？所以“没演技没素养的文盲片酬上亿，真正的艺术家月薪1500”也不奇怪。

一方面他们鼎力支持各种庸俗、市侩、肤浅的舶来文化，一方面他们努力打压各种中国原生的文艺形式，把欧美的，吹成“世界的”、“先进的”，把中国的，形容成“落后的”、“没有生命力”的。

中国的传统文化是真的“落后”、“没有生命力”吗？只是因为文化话语权掌握在一帮没有脊梁骨只会“反思”的守旧老夫子们手上，不在真正热爱这些的人手上……文化的传承和复兴，不能指望他们。

人民群众喜欢什么，其实已经很清楚了，河南电视台前两年的“盛唐”创意为什么会爆火？那是少数几个能够站在国家、人民这边，把握到时代脉搏的艺术创新。

所以，我经常痛恨，中国是世界第二大经济体， 是世界第一大工业国，就连我们的敌人都对我们恐慌无比……但我们的文艺和精神，根本配不上我们工业发展和科技进步。我们的艺术文化，不帮国家也就罢了，更多时候，是在帮敌人。

这帮河殇余孽、殖人天天不关心社会变革，不关心群众心理，总是沉溺于他们的旧社会里伤春悲秋，一万年写的都是怀念旧世界、痛恨新世界的伤痕文学……然而偏偏他们掌握了资源和权力，完全不给真正有水平、有才华、跟得上时代的后起之秀机会。我们用在“文化复兴”的巨大投入，其实都用来养了反贼和殖人，干的是亲者痛而仇者快的事情。

我们常说：“最封建、最腐朽、最庸俗、最黑暗”的地方，指的就是文艺圈。

他们垄断了文艺的话语权，好把文艺玩成了近亲繁殖、利益交换的“圈子”。

刚解放的时候，国家整顿各种圈子，给他们取了个名字叫封建行会，也就是现在的各种行业协会。其实就是家族化，利益化，封建化！什么这个协会那个圈的，就是既得利益者掌控了权利，永远在自己的圈子里分蛋糕而已！

指望他们主动进步，是不可能的。

不废掉八旗子弟的特权，“新军”永无出头之日。

浅贝

终于懂了，刀郎为什么突然爆火——《罗刹海市》一周播放破10亿不是偶然！


占豪 占豪 2023-07-28 00:59 发表于湖北

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刀郎又火了！火得狂热！

火到什么程度？新专辑《山歌廖哉》中的主打歌曲《罗刹海市》，不到一周全网播放量超过10亿。

不到一周播放量超过10亿是个什么概念呢？

占豪大概查了一下资料，看了一下天王级歌手周杰伦的播放量。有统计称，周杰伦播放最高的一首歌是2008年推出的《稻香》，过去十几年时间里总播放量9.3亿。也就是说，周杰伦播放量最高的一首歌十几年的播放量，还没有刀郎一首歌7天的播放量大。周杰伦在海外音乐服务平台spotify上有325首歌曲，一年前的数据是总播放量高达19亿之多，在华语歌手中排名第一位。刀郎的这个播放量，与占豪公众号一年的阅读人次基本相当。这真的是惊人的数字啊！

由于今天移动互联网极其发达，所以《罗刹海市》的传播速度与播放速度，要比2004年刀郎的那首神曲《2002年的第一场雪》的热度更高。而且，在占豪看来，关于这首歌的讨论度，可能比历史上任何一首歌的讨论度都要高得多得多！或者说，这是历史上第一首形成广泛舆论影响力的流行歌曲，没有之一。

这个舆论波达到了什么水平？一周时间，到那英抖音留言问候的网友高达数百万，仅仅最近一条视频的留言，截止到占豪写文章，留言条数超过340万，出现了留言数是点赞数10倍奇观，其中一条留言的点赞数就高达130万。因为这首歌，被网友热烈问候的第二位歌手杨坤，他最新一条抖音留言条数高达76万，是点赞数的近20倍。因为这首歌被网友问候的第三位是歌手汪峰，他最近一条抖音留言数超过30万条。被网友问候的第四人是高晓松，他抖音粉丝较少，但最新一条抖音视频留言数也超过14万。全网关于刀郎和《罗刹海市》讨论非常之多。

要说一首歌引发这么大的社会讨论和围观，占豪还是第一次见，个人认为应该是史无前例。

那么，刀郎在退出音乐圈沉积差不多十年之后，为什么又突然爆火到这种程度？这是一件很值得探讨的事。

占豪认为，刀郎和《罗刹海市》爆火，根本原因有四个：

一、刀郎是真有才，是真正的划时代的文化音乐人、歌唱家

为什么说刀郎有才？咱就不说过去刀郎的成就了，有很多首传唱非常广的歌曲，咱就看他的音乐，基本从作词、作曲、制作、编曲等等都是他自己操刀，甚至连录音、混音、母带、和声等都是刀郎自己完成的。就这样的能力，在音乐圈就很难找出几个，更何况他还是自己演唱。像很多歌手也挺有名，但他自己既不会作词，也不会作曲，相关技术操作更是有专业团队完成，那顶多是歌手，而刀郎则是全能的音乐人。

如果刀郎只是这样，那也只是有才，绝对够不上划时代的文化音乐人、歌唱家。之所以说刀郎是划时代的文化音乐人、歌唱家，是因为他是真的有文化。大家可以仔细看看刀郎最新专辑《山歌廖哉》的歌词，你是不是会发现字好像都认识，但连起来却看得似懂非懂。那是因为，他是在从传统文化的精华中重新挖掘出来的词，所以大家虽然不懂曲中意，但却能感受到其中的情感和温度。

以《罗刹海市》为例，这首词不是刀郎凭空编写出来的，而是从我国杰出文学家蒲松龄的《聊斋志异》中二次创作来的。这首词，充分借鉴了蒲松龄《聊斋志异》针砭时弊的特点，借古讽今，狠狠地讽刺了当下社会的丑恶现象。通过从传统文化中吸取营养，写出如此借古讽今、针砭时弊、脍炙人口、朗朗上口的歌词，这种能力在当今时代能做到的人不能说没有，但绝对屈指可数。

更重要的是，刀郎在创作选择上是把我们古代的歌和唱给严格分开了。古代传统文化中，诵、吟、歌、唱是完全四种不同的表达形式。诵就是念，用现在的话就是朗朗地读书就是诵；吟是在念诵的基础上加上曼声。什么叫曼声，就是把声音有节奏地舒缓拉长，大家想想吟诗的画面就知道了。

那么，什么是歌呢？歌就是依字行腔。什么是依字行腔？唱戏、曲艺就是依字行腔，譬如各剧种曲种就是依字行腔。一个戏曲家，只要看到字他就能张口就来，这就是歌。什么是唱呢？唱是以声传辞，所谓以声传辞，就是用固定的曲调唱不同的文辞。

我们都知道，古代有各种词牌名，所谓词牌名就是固定的曲调，根据固定的曲调填词。所以，古代的词是唱的。诗词中的词牌名很多，譬如沁园春、忆江南、长相思、渔歌子、苏幕遮、永遇乐、虞美人、清平乐、采桑子、卜算子、雨霖铃、菩萨蛮、醉花 阴、浣溪沙、临江仙、定风波、渔家傲、蝶恋花、鹊桥仙、踏莎行、浪淘沙、点绛唇、相见欢、捣练子、水调歌头等。

大家注意看刀郎的《罗刹海市》，他唱用的是改编了的靠山调。靠山调是天津时调的主要唱腔曲调之一，靠山调也是二人转的四大主调之一。刀郎的《罗刹海市》为啥选择靠山调？因为靠山调适合用来唱诉，抒情色彩浓厚，所以用靠山调来唱《罗刹海市》非常有味道。显然，选择用靠山调不是偶然的，是刀郎精心推敲后的选择。

来源这么深、这么考究的歌词，再加上精选的靠山调，有几个人能比？就当下而言，恐怕还找不出第二个来。

大家可以把刀郎新专辑的歌词好好地研究理解一下，然后再听他的歌唱，然后再把其他人的流行音乐拿来比一比，是不是瞬间会把其它的流行音乐秒没了？

刀郎和新专辑为什么突然大火，这个就是基础，是刀郎音乐的生命力所在。就像歌手韩红曾在采访中说过，不要认为刀郎现在好像不火了，但他肯定还会再火。韩红为什么那么说？就是因为她看到了刀郎音乐中的文化与才华！

二、歌词话题感十足，共情感满格

刀郎和《罗刹海市》突然爆火，这还要拜那英、杨坤、汪峰、高晓松这些曾经打压排挤过他的人所赐。很多人好奇，当时他们对刀郎打压有多狠呢？

2010年，在大陆十大最有影响力歌手评选中，那英作为评委会主席当众抨击刀郎。她说刀郎不具备审美观点，她还说：“虽然刀郎的专辑卖得好，人气高，但并不能说明什么，刀郎的音乐很平淡，只是一首农村人喜欢的歌。”那英继续指责刀郎：“刀郎的音乐一点都不动听，一点美感都没有，把刀郎的音乐放进音乐界，是对歌迷和观众的一种不负责任。”最终刀郎落选。

更早批评刀郎的则是汪峰，早在2004年，汪峰第一个站出来批评了刀郎现象，并直言不讳地说出了“刀郎现象”在流行歌曲中的可悲之处。汪峰批评刀郎刀郎流行是中国流行音乐大倒退。汪峰批评刀郎还没过一个月，杨坤就对刀郎的音乐水准提出了质疑，他痛斥网络歌手，称他们“让大陆音乐倒退了十五年，对下一代造成了严重的影响”。

最后一位，则是当年著名音乐人高晓松，就是那首《同桌的你》的作者。在一次采访中，高晓松谈到了刀郎，他说：“我会把刀郎的专辑扔进垃圾箱。”

关于他们的恩怨，大家可以看下边这个视频。刀郎，就是被这样排挤出音乐圈的。

所以，在很多人看来，《罗刹海市》背后的刀郎，那可是长达十年以上的“屈辱史”，刀郎的歌迷，以及在大量的普通人心里，都对这件事非常不满。而且，就像那英说刀郎的歌是农民听的歌，意思是庸俗、难登大雅之堂。

然而，问题是，中国人往上追三辈，绝大部分的祖上都是农民，农民怎么了就让人这么看不起？我们今天的城市发展这么好，那不是一代人“农民工”给建设出来的？坦率说，占豪过去对那英印象挺好的，就是因为这句话让人太气愤了。占豪从来都不回避自己来自农村，也一直感恩咱们国家，让占豪通过读书改变了命运。作为农业文明的代表，我们对农民这个词要有足够的敬畏之心。

而且，刀郎的遭遇让很多人有一种切身体会之感，即被权贵给打压了、排挤了，所以大家很容易对刀郎形成共情，对相关人等形成不满。所以，当刀郎的新专辑发出后，《罗刹海市》就被大家翻来覆去地“过度”解读。用网友的话说，就是刀郎水平太高了，骂人不带一个脏字，让人觉得你是在骂但却找不到任何反击的点，而且大家疯狂传唱，传唱的人唱得很爽，听歌的人听得很爽，整个网络甚至形成了一个“嘲笑”狂欢。

这种让数以亿计的人话题感十足、共情感满格的音乐与音乐人，是真的少见。所以，刀郎和《罗刹海市》爆火，其实就是一个因果循环，很大程度上是当时相关人等对刀郎的打压太狠，如今这个在大众话题中形成的积怨，在积累了十几年后终于爆发了。可以毫不夸张地说，今天这个果报，就是因为当年的打压与排挤。

不过，虽然我们不排除刀郎有映射的意思，但如果单纯认为刀郎就是为了“报仇”，那格局就小了，大家只要看看刀郎过去的言行，以及《山歌廖哉》专辑中其它几首歌的歌词，就知道刀郎不是在针对那几个人，而是整个社会的时弊，这才是这首歌的社会价值和历史意义所在。

三、《罗刹海市》针砭时弊，是砍伐时代藩篱的一把利刃

占豪认为，蒲松龄的《罗刹海市》小说本身就是对那个时代进行针砭时弊地讽刺，而今天刀郎的《罗刹海市》也是对当下的时弊进行的无情讽刺。在占豪看来，这首歌的时代意义在于，他将会因为数以亿计的人疯狂传唱而形成社会推动力，这种推动力会狠狠抽打当下的流行音乐圈，会把已经腐朽得半死不活的传统流行音乐圈冲得七零八落，那些过去传统的腐朽势力会因为这首歌而不得不进行重组。

别的不说，当时打压刀郎的人，会因为刀郎的才华而显得相形见绌。说白了，相关人等若有本事，就打造出来和刀郎一个水平的音乐出来。他们如果能打造出来，中国的流行音乐圈岂不就要蒸蒸日上了？

由流行音乐圈推及其他圈子，刀郎这首针砭时弊的音乐不断发酵传唱，会让更多的人痛斥时弊，这会打破原来一些传统旧势力的藩篱，刀郎这首歌有非常强的时代进步意义。

四、刀郎开启了流行音乐挖掘传统文化营养的新时代

刀郎《山歌廖哉》的专辑，大家可以好好研究一下歌词，你会发现那些歌词真的寓意太深了，太棒了！《罗刹海市》大家都懂了，但里边其它几首的歌词和音乐都不比《罗刹海市》差。

我们以专辑中的那首《花妖》为例，其背景源于一个非常凄婉的爱情故事。

宋代临安府钱塘东，住着一位落魄书生。一日，书生出游路经临安北，巧遇一位富家小姐，二人一见钟情暗定终身。然而，两人的事很快被小姐父亲发现，小姐父亲勃然大怒，命人杀害了书生，血染书生的褐衣。书生被害后，小姐悲痛欲绝，毅然决然选择了殉情。

书生与小姐的爱情故事感动了地府的阎罗王，他专门差人准许二人投胎转世，再续动人情缘。然而，让人遗憾的是，在轮回道前他们误拨了罗盘经，结果两人虽投生到了一个地方，却都被投到了不同的朝代，两个朝代相隔一千多年，结果当然难以相见。我们懂了故事背景，再来看刀郎的歌词：

我是那年轮上流浪的眼泪

你仍然能闻到风中的胭脂味

我若是将诺言刻在那江畔上

一江水冷月光满城的汪洋

我在时间的树下等了你很久

尘凡儿缠我谤我笑我白了头

你看那天边追逐落日的纸鸢

像一盏回首道别夤夜的风灯

我的心似流沙放逐在车辙旁

他日你若再返必颠沛在世上

若遇那秋夜雨倦鸟也淋淋

那却是花墙下弥留的枯黄

君住在钱塘东

妾在临安北

君去时褐衣红

小奴家腰上黄

寻差了罗盘经

错投在泉亭

奴辗转到杭城

君又生余杭

我在时间的树下等了你很久

尘凡儿缠我谤我笑我白了头

你看那天边追逐落日的纸鸢

像一盏回首道别夤夜的风灯

君住在钱塘东

妾在临安北

君去时褐衣红

小奴家腰上黄

寻差了罗盘经

错投在泉亭

奴辗转到杭城

君又生余杭


同一个地方，在不同的朝代叫不同的名字，泉亭这个名字是在西汉年代，而余杭则是在隋朝，两者相差一千多年。懂了这歌词背后的故事，我们再听刀郎的演唱，这种音乐是不是比那几位的流行音乐强n多个档次？

坦率说，这才应该是中华文化熏陶下的流行音乐啊！中国的歌唱有多美？大家可以看看诗经。诗经不是读出来的，是唱出来的！那些都是古代传唱的歌词！

中华传统文化中有那么多瑰宝，然而过去一两百年我们落后了，我们竟然把西方那些缺乏营养的流行文化奉为圭臬，却不知道自己传统文化中有这么多值得挖掘的美好！

占豪认为，刀郎《山歌廖哉》推出后，会激发更多人的反思与跟进，会有更多的人会从传统文化中去吸取营养，这将对我们国家的文化复兴起到很大的推动作用！

刀郎与《山歌廖哉》的火爆不是偶然的，背后是时代的力量，希望更多的人能看到这一点，大家一起推动中华民族文化的伟大复兴！

浅贝

刀郎厉害啊，带着一首骂人的歌造反了


原创 一棵青木 远方青木 2023-07-27 23:25 发表于湖北

如果你被一群人指名道姓的骂，应该怎么还嘴才能显得优雅不失风度但又能把对方气的跳脚？
刀郎是一个草根出身的音乐人，高中肄业，没有名校的背景，也没有名师背书，纯靠自己的天赋在音乐界打拼出了一方天地。
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其他歌星大多只是会唱歌，题词作曲都依靠别人，而什么资源都没有的刀郎，一般都是自己题词自己作曲自己唱歌，2004年靠《2002年的第一场雪》红遍全国。
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仅这一首歌，当年光正规渠道就卖出去了270万张唱片，远远超过同期的其他歌手，在那个实体唱片已经严重式微的时候，刀郎被叫做“唱片行业拯救者”。
2010年音乐风雨榜搞了一个“十年影响力歌手”评选，单纯按影响力，刀郎不仅能上榜，而且100%要夺冠，各项数据都是当时内地歌手碾压式的第一。
但最终刀郎连入选都没做到，因为遭到了当时那英、杨坤、汪峰、高晓松等人等人的围攻。
这些歌手走的是西方精英化的路线，极其看不起草根出身的刀郎，但市场数据上没有一个能打得过刀郎的，于是就组成了小圈子进行围攻。
那英说：“咱们不能只看销量啊。刀郎的歌不具有审美，根本没有音乐性，所以我拒绝他上榜。”以及“去KTV唱刀郎歌的都是农民工”等等极富攻击性的话语，指名道姓的骂刀郎。
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高晓松在电视节目中说，刀郎的专辑他会直接丢进垃圾桶里。
汪峰和杨坤等人，对刀郎也是极其不屑，当年发表了大量言论对刀郎进行了指名道姓的攻击和贬低。
这些人代表了当时乐坛的主流，掌握了话语权，在他们的联手排斥下刀郎被彻底挤出了华语乐坛，近十年来几乎没有露脸发声的机会。
而组成圈子联手打击刀郎的几个人，甚至借此机会掌握了中国乐坛的释经权，彻底剥夺了人民群众推选歌星的权利。
自2010年之后，那英杨坤等人说谁的歌好，谁的歌才能是好歌，老百姓的点赞甚至销量什么的那都没有用，这几个人不认可你的歌，那你的歌其他数据再好都不行。
你的数据再好，有当年的刀郎的数据好？只要他们不认可那刀郎的歌都是垃圾，你又算个啥？
后来他们联手弄了《中国好声音》，也不卖唱片了，开始当乐坛导师了，真正的指点江山，每天说这个歌手不行那个歌手不好，彻底的把华语乐坛的释经权牢牢的握在了手里，堪称是乐阀。
看似很爽，但这种高高在上的行为彻底毁掉了那英等几人的群众基础。
老百姓爱的是好歌，喜欢的是唱好歌的歌星，对贡献不出好歌，整天只会指指点点和打压别人的乐阀不可能有一丝一毫的好感。
而被他们联手打压出局的刀郎，这十年来之所以没有亮刀反击，那是因为他在默默的磨刀。
等乐阀们透支完维护自己的群众基础后，刀郎就开始亮刀了，他写了一首歌叫《罗刹海市》，没有任何字眼在骂人，甚至连暗示都不算，甚至没文化底蕴的人都看不出是啥意思，但读书人都能看出是在骂谁。
绝对典型的一首歌，骂人不吐脏字，把当年侮辱自己的人气的跳脚但又无可奈何。
想听懂这首歌，首先要知道歌曲的来源，《罗刹海市》这首歌出自于清代小说家蒲松龄《聊斋志异》里一个短篇——《罗刹海市》。
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马骥是蒲松龄原著中的主人公，是一位“美丰姿，少倜傥”的美少年，误入距离中国东边两万六千里的罗刹国，那是一个以丑为美，颠倒黑白的国度，越丑的人官位越高，享受的荣华富贵越多。
文武百官一个比一个丑，宰相耳朵生在后头，脸上三个鼻孔，因为最丑所以当上了宰相。
马骥不愿用煤灰抹黑自己的脸，不想同流合污，就在罗刹国里被当成了吃人的妖怪，举步维艰。
而真正审美正常的世界，是海市，也就是海市蜃楼，不会真实存在，马骥从罗刹国逃离后只进入了一次，就再也没有找到进入的道路。
读过聊斋志异短篇《罗刹海市》的人，才具备听懂刀郎《罗刹海市》的前提条件。
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这首歌的歌词极其奇怪，乍一看好像乱七八糟的，完全不像歌词，也不知道啥意思，需要你翻阅典籍逐字逐句的看。
第一句歌词：
罗刹国向东两万六千里
以丑为美，颠倒黑白的罗刹国在中国东边两万六千里，如今在罗刹国的东边两万六千里又有个地方，啥地方呢？
第二句歌词：
过七冲越焦海三寸的黄泥地
这个不熟读古文典籍的人又听不懂了，需要说一下，中医典籍中会把人体消化道的7个冲要部位称之为七冲，分别为飞门、户门、吸门、贲门、幽门、阑门、魄门，其中飞门指嘴，魄门指肛门。
过七冲，指有东西完整通过了人体消化道，从肛门里排出来了。
越焦海，中医典籍里三焦指是肝肾、大小肠、膀胱，四海指的是髓海、血海、气海、水谷之海（胃）”，越焦海指的是有东西完整通过了人体的泌尿系统，从膀胱里排出来了。
所以罗刹国东边两万六千里的地方，过七冲越焦海三寸的黄泥地，意思就是污秽冲天之场所。
第三句歌词：
只为那有一条一丘河
这个就比较好理解了，中文里没有一丘河，古文里也没有一丘河，但有一丘之貉，在那污秽冲天之场所里有一丘之貉。
其中，丘和河又可以略微暗示下峰和汪，顺带的。
第四句歌词：
河水流过苟苟营
苟苟营，有人认为是播放《中国好声音》的那个电视台，说台标很像，这个关联性不大，刀郎未必是这个意思，但这三个字代指蝇营狗苟是没有任何问题的。
而河水流过苟苟营是过渡句，指的是一丘之貉们在蝇营狗苟。
第五句歌词：
苟苟营当家的叉杆儿唤作马户
叉杆儿，是古代指的是妓女的保护人，鸡头老鸨的意思，这100%是骂人的话，只是骂的超级隐晦，没文化听不懂。
马户，两字合一为驴，暗示这个叉杆儿脸长如驴。
当年指名道姓攻击过刀郎的人里面，恰好就有一个脸很长的，杨坤。
这个马户到底指的是谁，你们猜，反正刀郎没说。。。
第六、七、八句歌词：
十里花场有浑名
她两耳傍肩三孔鼻
未曾开言先转腚
这个可有意思了。
十里花场和前一句的叉杆儿呼应，暗示各类选秀娱乐节目都是青楼，且规模极大。
两耳傍肩三孔鼻是《聊斋志异》里的原话，是罗刹国的宰相，文武百官里最丑但官位最高的那个。
这个罗刹国宰相在干嘛？她在未曾开言先转腚。
如果说前面都是在暗示，那从这句开始，就是明示。
中国哪个十里花场需要转腚？
没错，中国好声音的诸位“导师”们。
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未曾开言先转腚讽刺中国好声音这款唱歌选秀节目当年有歌手还没唱几秒“导师”就转身叫好了，甚至人都没开口“导师”就转身叫好，刀郎明确讽刺这里面存在大量的黑幕交易、剧情套路等。
从这句歌词开始，以后中国好声音再有导师转身，甚至所有类似这样导师打分转身的选秀节目，统一会被人称之为转腚，这个固有印象再也扭转不回来了，所有这样模式的选秀节目彻底完蛋，你说这句歌词厉害不厉害。
你说刀郎高中没毕业？高中没毕业就不能是文化人吗？
中国歌坛那么多歌手，有哪个人的歌词具备如此威力？
第9、10、11、12句歌词：
每一日蹲窝里把蛋来卧
老粉嘴多半辈儿以为自己是只鸡
那马户不知道他是一头驴
那又鸟不知道他是一只鸡
每一日蹲窝里把蛋来卧，指的是那群“导师”们不写歌也不唱歌，净蹲窝里歇着，还说自己在孵蛋。
这是在骂中国好声音的导师们不琢磨着自己创新出好作品，天天宣称自己是在孵化歌坛的下一代，但10年了一颗蛋也没孵出来，只有自己捞足了名和利。
老粉嘴多半辈儿以为自己是只鸡。
这句纯骂人，老粉嘴出自《金瓶梅词话》，形容一个人惯会花言巧语，是骂人，以为自己是只鸡也是骂人，过渡句，和前面的母鸡孵蛋呼应，顺便再骂一下出出气。
那马户不知道他是一头驴，这是骂马户的，马户是在骂谁刚才说了。
那又鸟不知道他是一只鸡，这句话可有意思了。
刀郎这首歌之所以被大家一致认定为是在暗骂那英、杨坤等人，第一个凸出证据就是未曾开言先转腚，第二个凸出证据就是那又鸟。
什么叫那又鸟？中国无论是现代语文还是古代语文，都没有任何地方出现过那又鸟，这三个字是完全莫名其妙的，把这三个莫名其妙的字放歌词里异常奇怪。
但如果是那鹰，那这那又鸟三个字就非常通顺了。。。
而完整的歌词是那又鸟不知道他是一只鸡。。。
这骂的可真是狠啊。
后面的歌词是：
勾栏从来扮高雅
自古公公好威名
这话首先就是骂那英、杨坤、汪峰、高晓松当年攻击刀郎的时候理由就是自己高雅，刀郎唱的是农民歌，上不得台面。
如今刀郎正面回击，说这世上最喜欢扮高雅的，是勾栏里的娼妓。
自古公公好威名有两种解释，第一个是单骂高晓松的，因为高晓松说话做事有点像公公那样拿腔作势，另一个就是骂对方全部人，说自古以来被阉割的太监，都很贪图名气好威名。
然后的歌词是：
打西边来了一个小伙儿他叫马骥
美丰姿 少倜傥 华夏的子弟
马骥是《聊斋志异》原文里的主人公，那个误入罗刹国的美少年，这个没啥好说的，过渡句，也在暗指被排挤的刀郎自己。
篇幅有限，就不逐句解说了，后面骂的比较狠的歌词还有：
龙游险滩流落恶地
他见这罗刹国里常颠倒
马户爱听那又鸟的曲
三更的草鸡打鸣当司晨
半扇门楣上裱真情

可是那从来煤蛋儿生来就黑
不管你咋样洗呀那也是个脏东西

岂有画堂登猪狗
哪来鞋拔作如意
还有黄蜂尾上针

那马户又鸟
是我们人类根本的问题
这是精雕细琢的歌词，没有逆天的才华和刻骨的仇恨，以及多年的打磨，写不出这样的歌词。
刀郎和普通音乐人不同的一点是，他不仅仅是一个只会唱歌的歌手，还同时会题词会作曲。
普通歌手受了气，最多只能骂回去，想编词作曲回击是不可能的，自己没那本事，别的题词家作曲家没那个仇恨，也不会给你琢磨出这种过于得罪人的歌词，就算琢磨出来了那乱七八糟的歌词也很难作曲，不会有作曲家接这个活。
刀郎不存在这个问题，他三位合一，自己一个人把所有的活全给干了。
自己填词，自己谱曲，自己编曲，自己歌唱，这才诞生了《罗刹海市》。
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这首歌能火成这样，不仅仅是因为这里面涉及了十几年的恩怨，以及刀郎逆天的反击方式，同时还在于就算是这么乱七八糟的歌词，刀郎也给唱的相当好听，音律感绝了。
如果提前了解过歌词的含义，那听起来简直上头，大家可以试听一下。。。
这首歌完美体现出了刀郎的逆天才华，那不是一般只懂唱歌的歌手能比的，而这样的歌手却被内地歌坛那几个人组成的小圈子给联手打压出局，给冰封了十年之久，这代表什么？
我刚才说了，老百姓喜欢的是好歌，喜欢的是能带来好作品的歌手，不是高高在上的乐阀，而那英杨坤汪峰等人这些年算是把自己的群众缘给败坏了个干净，于是舆论立即一边倒。
就算是娱乐圈那群饱受诟病的“哥哥”们都有一群死忠支持者在维护，谁敢破坏“哥哥”的名誉就在网上玩命围攻你。
而那英杨坤汪峰等人这次遭遇了如此离谱的名誉攻击，堪称是毁灭性打击，可以明确预见到声誉会直接跌落谷底，居然在全网连一小撮愿意为他们说话的支持者都找不到。
而且简直就是舆论狂欢，兴高采烈的网友们比过年都开心，挨个去看热闹嘲笑一番。
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有人的地方就有江湖，有恩怨矛盾再正常不过了。
文人文斗，武人武斗，乐坛里的矛盾，本来就应该斗歌。
最近十几年刀郎几乎被逐出了乐坛，露脸机会几乎为零，大量的曝光和资源都给了那英杨坤等人。
就这样一个看起来好像彻底过气的人，仅仅一首歌就让这些如日中天的人瞬间从巅峰跌落谷底。
不可否认这首歌写的确实很逆天，但那英杨坤等人，是不是首先应该反思下自己的群众基础为何如此薄弱？
你们不是歌星吗？你们的粉丝呢？维护你们的人呢？难道就没人热爱你们，害怕你们被打倒后再也没有好作品听了么？对手也只是一个歌手啊，还是一个十年没有曝光资源的过气歌手。
或许，群众们还真不担心这群人被打倒后没有好作品听，甚至还有大量的人认为没有这群人，好作品会更多。
所以群众才会如此狂欢。
刀郎的这首歌很明显对某几个人的声誉造出了毁灭性打击，但在法律上毫无瑕疵，首先这首歌不仅骂人不带脏字，而且根本没有指名道姓。
虽然当年那几个人是在指名道姓的骂刀郎，但刀郎反击的时候没有这么做，如果说起诉名誉侵权，那甚至应该是刀郎起诉那英杨坤等人。
你们说这是在暗示那英杨坤等中国好声音的导师，那只是你们自己乱猜，我刀郎可从来没这么说过，这只是普通的一首歌而已。
你是不可能抓到任何把柄的，法官不可能认可，所以才说这首歌绝啊。
而且刀郎这首歌可以拿来讽刺任何邪恶肮脏丑陋的现象，讽刺的可以是整个华语歌坛，可以是全部是选秀节目，甚至可以是整个人类社会的黑暗面，这首歌拿来讽刺黑暗邪恶简直就是万能的。
以这首歌的精彩，非要硬套在那英杨坤等人的头上，甚至有点抬举他们的意思。
这世上同时具备题词作曲和唱歌三种能力的歌手，非常非常少，极度罕见，而在同时具备三种能力的时候还能作出火爆全国的歌曲的人，更少。
刀郎就是这么一个罕见的人，虽然连高中学历都没有，但毫无疑问的是乐坛天才。
一个这样的天才，你不让他通过科举来入仕，非通过黑幕操作令其名落孙山，把他排挤出乐坛核心十余年，直接导致他成为了光脚的不怕穿鞋的状态，根本不怕得罪人后被排挤，因为已经被彻底排挤了。
如今这个落第秀才掀桌子了，带着一首歌造反了。
你能把他怎么样呢？

浅贝

《罗刹海市》，一个夏天的寓言


原创 郭松民 独立评论员郭松民 2023-08-05 13:55 发表于中国香港
“ 时日曷丧？吾与汝偕亡！”

作 者 | 郭松民
编 辑 | 南   方

刀郎的《罗刹海市》已经火了很长时间了，很多朋友希望听听我的看法，今天就说几句。
分析《罗刹海市》，要注意两点：
其一，是刀郎草根艺人的身份。
虽然在新世纪初年，刀郎凭借《2002年的第一场雪》一举成名，但他仍然受到把控音乐圈的精英大佬排斥。
2004年，《三联生活周刊》披露，汪峰断言刀郎的成功全拜媒体炒作所赐，杨坤则直接反问“你认为他那是音乐吗”，而乐评人郝舫甚至一听到这个问题就说“从生理上讨厌”。
至于 2010年评选“乐坛十年影响力歌手”时，身为评审团主席的那英以“刀郎的歌不具备审美观点”为由力阻刀郎入选的一幕，就更是尽人皆知了。
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音乐圈其实是中国社会的一个缩影。
精英阶层的利益已基本固化了，他们把自己把持的领域视为独享的禁脔，高度警惕一切闯入者。草根出身的人，除非甘愿被他们控制，并把大部分利益双手奉上，否则必然不得其门而入。
《罗刹海市》中有一句歌词“未曾开言先转腚”，许多人认为这是指一档举办了多年、由上述精英大佬担任导师的音乐选秀综艺，细细一想还真差不多。
这档节目在制造一夜成名幻想的同时，还相当直观地展示了精英是如何行使自己生杀予夺大权的：草根的升降沉浮，就在精英大佬“转腚”之间。
与之相对的，则是那些如同在动物市场等待被买主挑选的动物一样的草根参选歌手，他们不约而同地以卖惨展开自己的叙述，因为只有这样才能唤起大佬们的怜悯。
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其二，是《罗刹海市》的歌词与意境。
这首歌的灵感来自清代小说家蒲松龄的志怪小说《聊斋志异》，歌词也大量化用了小说中的典故。
在小说中，商人之子马骥，号俊人，非常漂亮的小伙儿，因出外洋遇风暴，来到罗刹国。罗刹国人以丑为美，反倒是漂亮小伙儿马俊人成为最丑之人，只能以墨涂面，才得以做官。
这篇小说，被后世评价为愤世嫉俗、针砭时弊的佳作。
在刀郎改编的歌词中，“那马户不知道它是一头驴，那又鸟不知道它是一只鸡”、“岂有画堂登猪狗，那来鞋拔作如意”等歌词，也将对颠倒世道的嘲讽表达得淋漓尽致。
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其实，我觉得，刀郎还很可以加一句，“那马扁不知道它是一个骗”——欺骗，才是黑白颠倒世界中最常见的现象，最基本的手段。
《罗刹海市》传播到了如此地步，已经变成了一个社会寓言。
在我看来，继续索隐式地去猜测它是在讽刺哪个具体的大佬、哪个具体的小圈子，已不必要。
《罗刹海市》针对的是精英和草根严重对立的社会现实，讽刺的是精英的愚蠢、固执、傲慢，以及他们惯用的颠倒黑白、指鹿为马的手段。
《罗刹海市》裂变式的流行速度，则意味着这种情绪已经达到某种临界点，需要用及时、有力的经济社会政策，来打破精英垄断一切的局面，让草根喘一口气，否则到了他们不唱《罗刹海市》，而开始唱“时日曷丧？吾与汝偕亡！”时，就真的大势已去了。

浅贝

为什么被收割的总是中产


原创 卡夫卡不忙了 局外人的视界 2023-11-13 21:20 发表于广西

还是重申那句话，中产是个伪概念，是消费主义洗脑的陷阱。

富豪们的数量有限，再怎么使劲割也就那么多，但收割财富的欲望是无穷的，怎么办？搞一个普通人稍微肖想一下就能够得着的概念，然后无限抬高这群人的地位，让他们去模仿富人生活，消费、投资。

前几年吹消费升级的时候，电视上天天各种热播精致的中产生活。热播的电视剧《三十而已》里，为了让自己看起来光线体面，女人们简直作出了花样。

但你们一群靠体力和脑力劳动搞收入的人，非要强行凹进富豪的生活模式里，人家是躺在哪里就有大把睡后收入的人，占有了资源拥有资产的人，你凭什么去攀比？这不是自己给自己找罪受吗？

这么明显的道理摆在那里，但拿到了消费主义大笔赞助的故事可不会老老实实的告诉你，人家会创造焦虑：

你想要漂亮，穿过季打折的衣服鞋子，被通行的人嘲笑，结果各种囧，玻璃心碎了，非要沦落成富豪的情人才能解决问题。

我就搞不懂了，穿得干净整洁，衣服是合法收入买得的，为什么会觉得羞愧？

然后就是各种制造教育焦虑，自己家的孩子必须要进什么样的幼儿园，进不去就是世界末日了，咬牙买了大房子，不停折腾自己强融入所谓的贵妇圈子，好像买了个包就能原地飞升？拜托，如果成功人士跟人交往这么肤浅，那么他们可能成功吗？

我现实中见过一个这么烧包的傻逼，靠运气拿到第一桶金，没几年就资金量断裂破产，被高利贷追得不知道跑哪躲债去了。搞不清楚重点，不自量力就这下场。

至于见天的想要赢在起点的，更是愚蠢又好笑，基因彩票是很公平的，真能杀出一条血路的天赋技能，那都是老天爷赏的，搞素质教育大部分都是在鬼扯，潘石屹的儿子能进顶级名校，那是靠素质吗？靠的是高额的赞助费，但凡能出得起那个钱，怎么往死里作都正常，普通人，能不能对自己有个客观点的认知？

我之前写了一篇《万科暴雷，房地产真的见底了！》，里面说，面向中产群体的房子，崩的最厉害，并且现在还没见底，真正见底的是真底层也能肖想的房子。

为什么最近深圳的房子跌成那个熊样？因为深圳才是白手起家所谓中产群体最多的城市，以这里高昂的房价，新入市的，靠按揭买房的，都起码得是个中产吧，有一份年入几十万起的工资，否则哪里有能力买房？

三年疫情之后，国内整个经济结构发生了转变，很多本来很中产的岗位和收入都在缩水，被开掉的固然难受，留下的也不会有安全感，中产梦碎，还有谁敢憨兮兮的直接冲那些远超收入的中产房呢？

当然了，真非常牛逼，天资卓越的那种不在此列，但那只属于少数人的荣耀能扛得住一路下滑的中产消费吗？

双11的数据没出来，但看看双11之前的消费数据里，向来被中产们热爱的进口化妆品几乎全军覆没，销量打五折都算是正常的。

与之对应的，是国产平价替代品牌的崛起，为什么大家集体选择捂住耳朵，不听消费主义的鬼话？因为现实很残酷，直接过来开打了，打多了，脸虽然疼，但脑子里的水也被甩出去了。

这波中产们的集体陨落和消费降级并不是我们特有的，复盘一下90年代的日本中产们，谁没经历过这种大起大落的磋磨呢？

日本曾经打出了一亿中产的口号，喊得那叫一个豪爽，全世界最爱买奢侈品的国度就是日本了，泡沫经济年代的纸醉金迷，都不知道怎么作才能显得自己有格调品位。

然而泡沫经济破碎以后，日本流行时尚文化里最多的字就是极简佛系，为什么要极简？省钱啊，简单的总比复杂的造价低，有钱谁不喜欢奢靡华丽啊，没钱又装逼只好吹极简审美了。至于佛系，呵呵，不佛能行吗？不安慰自己躺平也是一种幸福，那股子邪火憋不住了，准得出不少变态，想要自我安慰，不就得佛一点吗？

最近我国青年中流行听心经，敲电子木鱼，你以为是为啥呢？

一亿中产集体成了炮灰，留下失去的十年又十年，恐怕以后连小确幸都很难保住，因为中国的产业开始大举抢占日本优势产品的市场，如果连汽车产业都死翘翘了，日本又能怎么办？还能留下几条中产？

所以事实就是即便不考虑消费主义放的糖衣炮弹，中产阶级大量存在并非你自己多牛逼，多了不起，而是你运气好，一波赶上了国家大势，吃到了社会红利。

如果你真的在这种环境里还牛逼，那么你也不会止于中产。

任何社会里，想收割顶层和底层的风险都很大，前者本事够大，很难被收割，真被收割了，那就是一场触及灵魂的社会大变革。

至于底层嘛，把底层逼得没活路了，等着迎接革命吧。

所以谁冒出来要当中产呢？可不就得割你。

再放出在逼乎上看到的经典回答：

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还有很多人问我，如何避免被收割，很简单，正确认识自我，知道自己几斤几两，不去搞超前消费，不被消费主义洗脑。

认清楚大势，想自己的后代不至于阶层滑落，靠的不是你鸡娃，教孩子如何当个自私鬼，阶层跃升要么靠基因突变，娃自己天生牛蛙，要么靠国运亨通，未来中国成了全球第一强国，随便到工厂打螺丝都能成为中产不是梦。

真要国家不好了，个人再怎么努力，作用都是微乎其微的。

你以为如今这一代的日本人不努力吗？印度底层那些贱民真就没有辛苦工作吗？美国铁锈区的工人真的就是垃圾白人吗？

但他们再努力又有什么用呢？

还有人以为润出去就能幸福几代人，做什么春秋大梦呢，种族主义从来都在，大家可以看看排华惨案，为什么最近这二十几年没有？因为中国强大了，别人真不敢那么干，不是不想，是不敢！

所以你以为逃了？真的就润高级了？并没有。

如果中国发展得好，你国外一切试图躺平获得好日子的想法都会被碾碎成渣，奥巴马早就说过了，他没有说错。

如果我们发展的不好，你在国外就得小心有坏人了。

没有什么中产，咱也不是中产，我们都是光荣的无产阶级，搞清楚这一点，谁也别想收割你。

浅贝

强烈呼吁下架《我本是高山》，七一勋章获得者不该被庸俗化解构！

原创 明德先生3 新青年1919 2023-11-23 23:07 发表于北京

是的，我呼吁下架电影《我本是高山》，而且是强烈呼吁，以一名普通党员的身份强烈呼吁下架这部电影，因为我心中的七一勋章获得者张桂梅老师，不该被这部电影进行庸俗化的解构！

现实中的张老师，之所以办免费女子高中，是因为在1975年（补充一条时代背景：知识青年下乡接受贫下中农再教育）从东北到云南支教的时候，看到山区女孩因贫困而失学，心痛到无法呼吸，是对党的信仰支撑着她一步步走到今天！
电影是如何解构掉她办学初衷的呢？将这一切寄托于对亡夫的思念上，完全没有信仰所在、只剩下庸俗化的、小布尔乔亚幻想出来的爱！

为什么我说这是小布尔乔亚幻想出来的爱呢？

张老师曾回忆过一段关于亡夫的故事，当时她的丈夫用二胡伴奏，张老师唱了一曲《毛主席来到咱农庄》。。。

这一幕，将革命的理想主义与爱情的浪漫主义融合在一起，是何等的真实、真切，又是何等的感人。

然而，导演和编剧对真实的画面弃而不用，愣是在电影中幻想出了张老师和亡夫合跳华尔兹的画面。。。

是的，他们理解不了革命的理想主义与爱情的浪漫主义是如何融合的，于是便用小布尔乔亚的华尔兹来对张老师进行庸俗化解构，理解了这个，你就能理解我为什么强烈呼吁下架这部电影！

张桂梅老师是七一勋章的获得者，在获奖感言中她如是讲到：

“坚持为党育人、为国育才，以党建统领教学、以革命传统立校、以红色文化育人，引导学生们感党恩、听党话、跟党走，做党的好女儿。”

张老师是这么说的，也是这么做的，她教育自己的学生：

“我希望她们出来能够，不需要感谢张桂梅，不需要感谢女子高中，我希望她们感谢我们党和政府就足够了。”

字里行间，透露出的无一不是对党的忠诚、对党的坚定信仰！

可是这部打着张桂梅真实故事改编的电影呢？就是用幻想中的华尔兹来展示吗？用电影里那种对亡夫的庸俗的爱来替代信仰的力量吗？

建党百年时，我们全党一共选出了29位七一勋章获得者，张桂梅老师是其中之一，他们不敢明里否定她的信仰，就打着宣扬正能量的旗号来抹掉她的信仰，将一个纯粹的共产主义战士给彻底庸俗化、低俗化、鬼神化，其目的是什么呢？

我不禁想问一句：

1.是谁把这部电影审核通过的呢？

2.面对着万千群众的批评，又是谁坚决支持这部电影公映的呢？

3.难道有人就这么迫不及待地想把我们的七一勋章获得者的精神力量给彻底解构掉吗？

4.到底是谁在玩高级黑、低级红？

5.又是谁在扛着红旗反红旗？

真以为9000多万共产党员，无一人是男儿吗？无一人敢站出来戳破这一切吗？

若诚如是，你们把信仰的力量看得也太不堪了吧！！！